مهرجان افينيون

مهرجان أفينيون هو مهرجان مسرحي سنوي أسسه جان فيلار عام 1947، بعد لقاء مع الشاعر رينيه شار. يقام كل صيف في شهر يوليو في الفناء الرئيسي لقصر الباباوات، وفي مسارح وأماكن متعددة في المركز التاريخي لمدينة أفينيون (فوكلوز)، وكذلك في أماكن قليلة خارج "مدينة الباباوات".

يعد مهرجان أفينيون أكبر حدث مسرحي وفني مسرحي في فرنسا، وواحد من أكبر الأحداث في العالم من حيث عدد الإبداعات والمشاهدين المتجمعين، وأحد أقدم الأحداث الفنية اللامركزية الكبرى.

تعد ساحة الشرف في قصر الباباوات مهد المهرجان الذي يحتل أكثر من 30 مكانًا في المدينة، المدرجة كموقع للتراث العالمي لليونسكو، ومنطقتها، في الأعمال الفنية ولكن أيضًا في صالات الألعاب الرياضية، والأديرة، والمصليات، الحدائق والمحاجر والكنائس.

ميلاد مهرجان أفينيون

1947، أسبوع الدراما

كجزء من معرض للفن الحديث الذي نظموه في الكنيسة الكبيرة بقصر الباباوات في أفينيون، اقترح الناقد الفني كريستيان زيرفوس والشاعر رينيه شار في عام 1947 على جان فيلار، الممثل والمخرج المسرحي ومدير الفرقة، أن يقترحا إلى المدينة لإقامة "أسبوع الفن الدرامي".

رفض جان فيلار في البداية تنفيذ هذا المشروع، وشكك في جدواه الفنية، ولم يقدم له عمدة أفينيون جورج بونس الدعم المتوقع.

البلدية، التي أرادت إحياء المدينة من خلال إعادة الإعمار ولكن أيضًا من خلال الثقافة بعد تفجيرات أبريل 1944، أعطت موافقتها أخيرًا على المشروع وتم بناء محكمة الشرف في قصر الباباوات. تمكن جان فيلار من إنشاء "أسبوع الفن في أفينيون" في الفترة من 4 إلى 10 سبتمبر 1947. كان هناك 4800 متفرج، بما في ذلك 2900 مدفوع (تم انتقاد العدد الكبير من الضيوف أيضًا)، الذين حضروا في ثلاثة أماكن (محكمة تكريم قصر البابوات والمسرح البلدي وVerger d'Urbain V)، سبعة عروض لـ "الإبداعات الثلاثة":

مأساة الملك ريتشارد الثاني لشكسبير,

مسرحية غير معروفة في فرنسا، La Terrasse de midi، بقلم موريس كلافيل، وهو مؤلف لا يزال غير معروف في ذلك الوقت، و

قصة توبياس وسارة، بقلم بول كلوديل:

بناءً على النجاح الأولي، عاد جان فيلار في العام التالي لحضور أسبوع الدراما، مع إحياء مأساة الملك ريتشارد الثاني، وإبداعات La Mort de Danton لجورج بوشنر، وشهرزاد لجول سوبرفيل، والتي قام بإخراجها بالكامل. ثلاثة.

لقد قام بإرفاق فرقة من الممثلين الذين يأتون الآن كل عام ليجمعوا معًا جمهورًا متزايدًا ومخلصًا بشكل متزايد.

ومن بين هذه المواهب الشابة: جان نيجروني، جيرمين مونتيرو، آلان كوني، ميشيل بوكيه، جان بيير جوريس، سيلفيا مونتفورت، جين مورو، دانييل سورانو، ماريا كاساريس، فيليب نواريه، مونيك شوميت، جان لو بولان، شارل دينر، جان ديشامب، جورج ويلسون... انضم جيرار فيليب، المشهور بالفعل على الشاشة، إلى الفرقة عندما تولى TNP السلطة في عام 1951، وأصبح الأيقونة، مع أدواره كسيد وأمير هومبورغ.

النجاح آخذ في النمو، على الرغم من الانتقادات الشديدة في بعض الأحيان؛ وهكذا يُطلق على فيلار لقب "الستاليني"، و"الفاشي"، و"الشعبوي"، و"العالمي". قدمت نائبة مدير العروض والموسيقى جين لوران دعمها لفيلار، وفي عام 1951 عينته رئيسًا لـ TNP، الذي غذت عروضه المهرجان منذ ذلك الحين حتى حل جورج ويلسون محله في شايو في عام 1963.

المخرجون النادرون الذين تمت دعوتهم جاءوا من TNP: جان بيير داراس عام 1953، جيرار فيليب عام 1958، جورج ويلسون عام 1953 ثم من عام 1964، عندما توقف فيلار عن إنتاج المسرحيات. تحت اسم مهرجان أفينيون منذ عام 1954، نما عمل جان فيلار، مما أعطى مضمونًا لفكرة مبتكره عن المسرح الشعبي، وسلط الضوء على حيوية اللامركزية المسرحية من خلال إبداعات TNP.

في تيار التعليم الشعبي، تشارك الحركات الشبابية والشبكات العلمانية في التجديد النضالي للمسرح وجمهوره، ويتم دعوتهم للمشاركة في القراءات والمناقشات حول الفن الدرامي، وأشكال جديدة من المسرح، والسياسات الثقافية...

في عام 1965، قدمت فرقة جان لويس بارولت من مسرح أوديون-مسرح دو فرانس عرض نومانس، الذي يمثل بداية افتتاح مهم سيتميز، اعتبارًا من عام 1966، بتمديد المدة إلى شهر واحد وبحفل الاستقبال، بالإضافة إلى ذلك. إلى إنتاجات TNP، لاثنين من إبداعات Théâtre de la Cité لروجر بلانشون وجاك روزنر، المعتمدين كفرقة دائمة، وتسعة عروض رقص لموريس بيجار مع باليه القرن العشرين.

لكن المهرجان هو انعكاس لتحول المسرح. وهكذا، وبالتوازي مع إنتاج مؤسسات الدراما الوطنية والمسارح ومراكز الدراما، ظهر مهرجان "Off"، غير رسمي ومستقل، منذ عام 1966 بمبادرة من مسرح Théâtre des Carmes، الذي شارك في تأسيسه أندريه بينيديتو وبرتراند هورولت. بمفردها وبدون نية لإنشاء حركة، انضمت قوات أخرى إلى شركة أندريه بينيديتو في العام التالي.

رداً على ذلك، قام جان فيلار بإخراج مهرجان Cour d'Honneur من قصر البابوات في عام 1967، وتم تثبيته في Cloître des Carmes، بجوار مسرح André Benedetto، وهي مرحلة ثانية عُهد بها إلى CDN في جنوب شرق أنطوان بورسيلر. .

وقدمت المراكز الدرامية والمسارح الوطنية الأخرى بدورها إنتاجاتها (خورخي لافيلي لمسرح أوديون، ودار ثقافة بورجيه)، بينما تم استثمار أربعة أماكن جديدة في المدينة بين عامي 1967 و1971 (كلية سيليستين، المسرح البلدي وكنيسة التائبين البيض يكملان الدير الكرملي)، ويتم تدويل المهرجان، مثل الأمم الثلاثة عشر الحاضرة خلال أولى اللقاءات الشبابية الدولية التي نظمتها CEMEA، أو حضور المسرح الحي عام 1968.

استمر هذا التوسع في المجالات الفنية لـ "مهرجان أفينيون" في السنوات التالية، من خلال عروض الشباب لكاثرين داستي من مسرح دو سولاي، والسينما مع عروض أولية لفيلم La Chinoise لجان لوك جودار في ساحة الشرف. في عام 1967 وقبلات مسروقة لفرانسوا تروفو في عام 1968، والمسرح الموسيقي مع أوردن لخورخي لافيلي في عام 1969، وموسيقى من نفس العام، صدرت لـ فرصة أسوار المدينة لاستثمار كنيسة سان تيودوريت في أوزيس.

أدار فيلار المهرجان حتى وفاته عام 1971. وفي ذلك العام تم تقديم ثمانية وثلاثين عرضًا إلى جانب المهرجان.

أزمة 68

بعد تحركات 68 مايو وإضرابات الممثلين التي نتجت عنها، لم تعد هناك عروض فرنسية في هذه الدورة الـ22 من مهرجان أفينيون، مما أدى إلى إلغاء ما يقرب من نصف العروض المقررة البالغ عددها 83 عرضًا. تمت المحافظة على عروض المسرح الحي، بالإضافة إلى أعمال بيجار في بلاط الشرف، بالإضافة إلى برنامج سينمائي كبير استفاد من إلغاء مهرجان كان في نفس العام7.

وفي 21 يونيو/حزيران، أعلنت إدارة المهرجان، في مؤتمر صحفي، أنها ستفسح المجال للاحتجاجات في مايو/أيار، لا سيما من خلال تحويل "اللقاءات" إلى "مساعدات".

إن وجود المسرح الحي منذ 18 مايو - والذي تم تسليط الضوء عليه في الفيلم الوثائقي أن تكون حراً الذي صدر في نوفمبر 1968 - والذي صدم سلوكه بعض سكان أفينيون، يمكن اعتباره مسؤولاً عن فوز جان بيير رو في الانتخابات التشريعية.

عندما تم حظر فيلم La Paillasse aux seins nus لجيرار جيلاس في فيلنوف ليه أفينيون من قبل حاكم جارد في 18 يوليو 1968، الذي رأى وجودًا محتملاً للإرهابيين الفوضويين، انفجر الجو المتوتر بالفعل. بعد منشورين يشككان في Assises باعتبارهما انتعاشًا ومأسسة للاحتجاج، بالإضافة إلى انتقادات لاذعة للسياسة الثقافية الغالية ومؤسساتها ("ألا تشكل الثقافة الصناعية، مثل الجامعة البرجوازية، ستارًا من الدخان يهدف إلى جعل الأمر مستحيلًا؟" منع أي وعي وأي نشاط سياسي تحرري؟)، يتم توزيع منشور ثالث للإبلاغ عن الرقابة والإعلان عن أن المسرح الحي وبيجار لن يلعبا تضامنا. لم يكن بيجار على علم بذلك منذ أن كان يتدرب. يرفض جوليان بيك اقتراح فيلار للإدلاء ببيان تضامني مع Théâtre du Chêne Noir لجيرارد جيلاس ويقترح لعب La Paillase aux seins nus في Carmes بدلاً من Antigone في Living Theatre. رئيس البلدية وفيلار يرفضان.

جرت المظاهرات في ساحة Place de l'Horloge وتدخلت CRS. وفي كل مساء تتخذ هذه الساحة شكل منتدى لا يغيب فيه السياسيون.

تم تعطيل عرض بيجار في 19 يوليو في محكمة الشرف من قبل المتفرج شاول جوتليب، الذي اعتلى المسرح ودعا بيجار إلى عدم الأداء. في نهاية العرض، اعتلى ممثلو مسرح Théâtre du Chêne Noir المسرح احتجاجًا، وقام راقصو بيجارت بالارتجال حولهم. هذا هو دخول مهرجان "خارج" إلى مهرجان أفينيون.

تصل الصراعات إلى ذروتها عندما يتحدث "الرياضيون" بكلمات معادية للسامية ("أجانب إلى المدينة، قذرون مثل أيوب على مزبلته، فقراء مثل اليهودي المتجول، جريئون ومنحرفون" يتحدثون عن الهيبيين المحيطين بالمسرح الحي)، بالقرب من جان بيير رو، يريدون تنظيف المدينة من المتظاهرين ("الحشد القذر") الذين ستحميهم قوات الدرك.

بعد أن تم حظر اقتراح المسرح الحي لتقديم عرض "الجنة الآن" في منطقة الطبقة العاملة في أفينيون، أعلن جوليان بيك وجوديث مالينا انسحابهما من أفينيون في "إعلان من 11 نقطة". النقطة السابعة تقول: "نحن نغادر المهرجان لأن الوقت قد حان لكي نبدأ أخيرًا في رفض خدمة أولئك الذين يريدون أن تكون المعرفة وقوة الفن ملكًا فقط لأولئك الذين يستطيعون الدفع، وهم نفس الأشخاص الذين يرغبون في الاحتفاظ بهم". الناس في الظلام، الذين يعملون لضمان بقاء السلطة في أيدي النخب، الذين يرغبون في السيطرة على حياة الفنان وحياة الرجال الآخرين. بالنسبة لنا أيضًا، يستمر النضال. »

في عام 1969، ظهر أول مسرح موسيقي في مهرجان أفينيون مع عرض أوبرا أريجو "Orden" في إنتاج خورخي لافيلي مع نص لبيير بورجيه.

1971 - 1979 إخراج بول بو

ومن عام 1971 إلى عام 1979، واصل بول بو، الوريث المعين، عمله، على الرغم من النقاد الذين وصفوه بأنه "معهد شيوعي بدون موهبة فنية". يرفض لقب المخرج ويفضل لقب "المدير" الأكثر تواضعا. مساهماته الرئيسية هي ميلاد المسرح المفتوح وتوسيع المهرجان ليشمل فنانين من أماكن بعيدة: ميرسي كننغهام، منوشكين، بيسون. هذه الفترة هي أيضًا فترة ميلاد "Off"، مع رباعية موليير لأنطوان فيتيز وأينشتاين على الشاطئ لبوب ويلسون.

ترك إدارة المهرجان عام 1979 ليتفرغ لدار جان فيلار، ذكرى المهرجان. رفض بيجارت ومنوشكين وبلانشون خلافته قبل تعيين برنارد فيفر دارسييه.

1980 – 1984 اتجاه برنارد فيفر دارسييه أو الإصلاح الإداري والقانوني والمالي

في عام 1980، انتقل باولو بورتاس إلى ميزون جان فيلار، وتولى برنارد فيفر دارسييه إدارة المهرجان، الذي أصبح في نفس العام جمعية يحكمها قانون 1901. كل من السلطات العامة التي تدعم المهرجان ( الولاية، مدينة أفينيون، المجلس العام لفوكلوز، المجلس الإقليمي لبروفانس ألب كوت دازور)، ممثلة في مجلس الإدارة الذي يضم أيضًا سبع شخصيات مؤهلة.

تحت قيادة المدير الجديد برنارد فيفر دارسييه (1980-1984 و1993-2003)، وآلان كرومبيك (1985-1992)، أضفى المهرجان طابعًا احترافيًا على إدارته وزاد من سمعته الدولية. نحن [من؟] نتهمه بأنه "قائد اشتراكي يكسر التقاليد". قام كرومبيك أيضًا بتطوير الإنتاج المسرحي ومضاعفة الأحداث الكبرى، مثل ماهابهاراتا لبيتر بروك في عام 1985 أو لو سولييه دي ساتان لأنطوان فيتيز في عام 1987. وقد تم انتقاد النفقات المرتبطة بالمهابهاراتا، قبل أن يتم إحياء من انتقدوه بالنتيجة. كما تم انتقاد حقيقة أنه حدد أيضًا عدد الأماكن المتاحة للعروض التي تقام في الفناء الرئيسي بـ 2300 مكان.

أصبح OFF أيضًا مؤسسيًا وفي عام 1982، تحت قيادة Alain Léonard، أنشأ جمعية "Avignon Public Off"، لتنسيق ونشر برنامج شامل للعروض Off.

منذ إنشاء أسبوع الدراما عام 1947، تغير كل شيء تقريبًا:

• المدة: في الأصل أسبوع واحد، مع بعض العروض، يقام المهرجان الآن كل صيف لمدة 3 إلى 4 أسابيع.
• المواقع: نشر المهرجان عروضه في أماكن أخرى غير قاعة الشرف الأسطورية لقصر البابوات، في حوالي عشرين موقعًا تم إعدادها لهذه المناسبة (المدارس والمصليات وصالات الألعاب الرياضية وما إلى ذلك). تقع هذه الأماكن جزئيًا في أفينيون داخل الأسوار (داخل الأسوار)، مثل مخزن الحبوب الملح، والبعض الآخر خارج الأسوار مثل صالة بول جيرا للألعاب الرياضية، ولكنها منتشرة في جميع أنحاء ضواحي أفينيون الكبرى. تستضيف بلديات أخرى المهرجان، فيلنوف ليه أفينيون في شارتروز، وبولبون في مقلعها، وفيدين ومونتفافيت في قاعات العرض الخاصة بها، ولو بونتيه في القاعة، وكافايون، وما إلى ذلك. في عام 2013، افتتح المهرجان فابريك أ، المكان الدائم للمهرجان. البروفات (غرفة بحجم مسرح محكمة الشرف) والإقامة. في كل عام، يتم فتح أماكن جديدة لاستضافة عروض OFF.

طبيعة المهرجان: منذ البداية، كانت أفينيون مهرجانًا للإبداع المسرحي المعاصر. وبعد ذلك انفتح على فنون أخرى، أبرزها الرقص المعاصر (موريس بيجار من عام 1966)، والتمثيل الصامت، والدمى، والمسرح الموسيقي، وعروض الفروسية (زينجارو)، وفنون الشوارع، وما إلى ذلك.

توسعت طموحات المهرجان الأولية لجمع أفضل ما في المسرح الفرنسي في مكان واحد على مر السنين للوصول إلى جمهور عالمي، مع عدد متزايد من الشركات غير الفرنسية التي تأتي كل عام لتقديم عروضها في أفينيون.

إذا تغير كل شيء أو كل شيء تقريبًا منذ «أسبوع الفن الدرامي» عام 1947، وإذا فقد المهرجان قوته الرمزية، بحسب روبير أبي راشد، فإنه يظل حدثًا أساسيًا لمهنة بأكملها، في حين أصبح الخروج «إنتاجًا مسرحيًا». سوبر ماركت"، حيث تسعى تسعمائة شركة إلى العثور على جماهير ومبرمجين.

1985 - 1992 إخراج آلان كرومبيك

1993 – 2002 عودة برنارد فيفر دارسييه

2003: عام الإلغاء

تم التخطيط لسبعمائة وخمسين عرضًا لعام 2003. أدى الإضراب المتقطع للعاملين في مجال الترفيه والممثلين والفنيين وما إلى ذلك والذي كان يهدف إلى الاحتجاج على إصلاح خطط التعويضات Assedic إلى إلغاء مهرجان أفينيون عام 2003 وحوالي مائة من العروض يظهر. بدأت هذه المعركة في فبراير 2003 وتهدف إلى حماية نظام المشهد المتقطع. في عام 2003، سار الجمهور في الشوارع مع محترفي الفنون المسرحية. وتم إنشاء العديد من التجمعات الإقليمية، ومنذ ذلك الحين اجتمع التنسيق الوطني بانتظام.

2004-2013: الثنائي أركامبولت وبودريلر

تم تعيين نواب فيفر دارسييه في يناير، وهورتنس أركامبولت وفنسنت بودرييه، وتولى إدارة المهرجان في سبتمبر 2003 بعد إلغائه في يوليو. وتم إعادة تعيينهم لمدة 4 سنوات في عام 2008. وفي عام 2010، تمكنوا من إقناع مجلس الإدارة بتعديل النظام الأساسي للجمعية للحصول على نصف دورة إضافية. ويتم تبرير ذلك من خلال سير عمل FabricA، والذي جعلوه أحد أهداف ولايتهم الثانية. فإذا حققوا الإنجاز المتمثل في استكمال المشروع في عام واحد، فإنهم يفشلون في توفير ميزانية التشغيل.

قاموا بنقل مكاتب باريس إلى أفينيون ونظموا البرامج حول فنان واحد أو اثنين من الفنانين المرتبطين، مختلفين كل عام. وهكذا، قاموا بدعوة توماس أوسترماير في عام 2004، وجان فابر في عام 2005، وجوزيف نادج في عام 2006، وفريديريك فيسباخ في عام 2007، وفاليري دريفيل وروميو كاستيلوتشي في عام 2008، ووجدي معوض في عام 2009، وأوليفييه كاديو وكريستوف مارثالر في عام 2010، وبوريس شارماتز في عام 2011. سيمون ماكبرني 2012، ديودوني نيانجونا وستانيسلاس نوردي في 2013.

على الرغم من أنهم تمكنوا من النمو وتجديد شباب الجمهور، إلا أنهم لم يفلتوا من الانتقادات التي بلغت ذروتها خلال نسخة 2005، حيث شهدت بعض عروض المهرجان مغادرة عدد كبير من المتفرجين لمقاعدهم أثناء العرض، وحكمت صحيفة لوفيجارو في عدة مقالات على نسخة 2005 بأنها "نسخة 2005". "كارثة فنية وأخلاقية كارثية"، بينما تتحدث فرانس إنتر عن "كارثة أفينيون" ولا بروفانس عن "الاستياء العام" تتناول الانتقادات بعبارات أكثر دقة. قياس والدفاع عن المهرجان. وبنفس طبيعة الجدل الشهير بين "القدماء" و"المحدثين"، فقد عارض هذا الجدل أنصار المسرح التقليدي المكرس بالكامل للنص وحضور الممثل (بما في ذلك جاك جوليار أو ريجيس دوبريه اللذين خصصا هناك مسرحية). العمل)، ومعظمهم من النقاد من جيل طفرة المواليد، والنقاد والمتفرجين الأصغر سنا الذين اعتادوا على مسرح ما بعد الدرامي بعد عام 1968، أقرب إلى الأداء واستخدام الصور على خشبة المسرح (هذه وقد تم جمع وجهات النظر معًا في عمل نسقه جورج بانو وبرونو تاكيلز، لو كاس أفينيون 2005).

بالنسبة لنسخة 2006، تم إصدار 133.760 تذكرة خلال هذه النسخة الستين من أفينيون، من أصل 152.000 مقعدًا. وبذلك تبلغ نسبة الحضور 88%، مما يضع هذه الطبعة على مستوى الأعوام «التاريخية» (كانت 85% عام 2005). كما تم تسجيل 15 ألف مشاركة للفعاليات المجانية مثل المعارض والقراءات والاجتماعات والأفلام وغيرها. ومثلت التذاكر الصادرة للشباب دون 25 عاما أو الطلاب حصة متزايدة وصلت إلى 12%. أحد العروض عزز الحضور في المهرجان: "بطوطة" لبرتابا ومسرحه للفروسية "زينجارو"، والذي سجل نسبة حضور 98%: 28 ألف متفرج في 22 عرضًا، أو أكثر من 20% من الإجمالي.

الفنانان المشاركان في الدورة الرابعة والستين للمهرجان، في الفترة من 7 إلى 27 يوليو 2010، هما المخرج كريستوف مارثالر والكاتب أوليفييه كاديوت.

في عام 2011، أكد اختيار الراقص ومصمم الرقصات بوريس شارماتز كفنان مشارك على المكانة المتنامية للرقص المعاصر. يدخل الإبداع الأفريقي في فئة "في" خلال الدورة السابعة والستين.

2014: المخرج الجديد أوليفييه باي

بعد عدم تجديد إدارته في Odéon-Théâtre de l'Europe في أبريل 2011 وتقديم عريضة كبيرة لدعمه، يخطط وزير الثقافة، فريديريك ميتران، لأوليفييه باي لإدارة مهرجان أفينيون، ثم أول فنان منذ جان فيلار. في هذا المكان. وفي 2 ديسمبر 2011، صوت مجلس إدارة المهرجان على تعيين أوليفييه باي، الذي سيتولى منصبه كمدير في 1 سبتمبر 2013، في نهاية ولاية أسلافه.

في 20 مارس 2014، خلال مؤتمر صحفي عقد في FabricA، قدم برنامج الدورة الثامنة والستين لمهرجان أفينيون، الذي أقيم في الفترة من 4 إلى 27 يوليو 2014. وحدد نقاط القوة في مشروعه لمهرجان أفينيون. مهرجان:

• الشباب: المتفرجون وصانعو المحتوى
• الدولية والبحر الأبيض المتوسط: خمس قارات موجودة في البرمجة؛ التركيز على سوريا
• التشرد واللامركزية لمسافة 3 كم: عرض عطيل، وهو عبارة عن تنوع لثلاثة ممثلين، من Cie du Zieu، تم عرضه أثناء التجوال في فوكلوز
• الشعر والأدب المعاصر: ليدي داتاس وأعمالها ستكون في دائرة الضوء
• تعد التكنولوجيا الرقمية، وهي ناقل للتكامل الاجتماعي والثقافي، محورًا مهمًا للتنمية. استنادًا إلى فكرة FabricA الرقمية التي تم إطلاقها في أكتوبر 2013 مع مركز الأبحاث Terra Nova، يعمل مهرجان Avignon وPascal Keizer (Technocité) على تطبيق لعلامة French Tech.

ومع ذلك، كان عام 2014 عامًا صعبًا للغاية بالنسبة للمدير الجديد:

- FabricA: مكان بدون ميزانية تشغيلية.

- الانتخابات البلدية مارس 2014: الجبهة الوطنية تحصل على المركز الأول في الجولة الأولى. أوليفييه باي يدعو علنًا الممتنعين عن التصويت. يزدهر طوفان من الكراهية واللوم من جميع الأطراف السياسية، الجبهة الوطنية، والاتحاد من أجل الحركة الشعبية، والاشتراكي.

- الحراك الاجتماعي يوليو 2014

- العواصف الرعدية يوليو 2014

لا فابريكا

أعرب هورتنس أركامبولت وفنسنت بودريلر، المديران المشاركان لمهرجان أفينيون في عام 2004، عن الحاجة إلى مساحة تدريب وإقامة للفنانين المدعوين لإنشاء عروض في مهرجان أفينيون. تم افتتاح مبنى FabricA، الذي صممته المهندسة المعمارية ماريا جودليفسكا، في يوليو 2013. وقد تم تمويل هذا المشروع، الذي تقدر كلفته بـ 10 ملايين يورو، من قبل الدولة (وزارة الثقافة والاتصال) والسلطات المحلية (مدينة أفينيون، المجلس العام لمدينة فوكلوز،). منطقة بروفانس ألب كوت دازور).

إن موقعها الجغرافي، على مفترق طرق منطقتي تشامبفلوري ومونكلار، اللذين يخضعان لإعادة التأهيل الحضري والاجتماعي، يجعلنا نحلم بمشروع طموح للعمل مع الفئات المستبعدة. يقول فنسنت بودريلر: "هناك مليارات الأشياء التي يمكن اختراعها مع هؤلاء الجماهير". ومع ذلك، فإن أوليفييه باي هو المسؤول عن إيجاد الوسائل اللازمة لتشغيل المبنى على مدار السنة وتمويل مشاريع الوساطة الثقافية.

يتم إنشاء مشاريع فنية لسكان هذه الأحياء، وخاصة موجهة للشباب (العمل مع تلاميذ المدارس وطلاب المدارس المتوسطة والثانوية)، بهدف الوصول إلى جميع الفئات الاجتماعية. لكن يبدو أن المكان ما زال يبحث عن دعوته ومكانته في المدينة وفي المهرجان.

يتكون FabricA من:

• غرفة التدريب: تسمح لك بالعمل على العروض المقدمة في قاعة الشرف، بسعة 600 مقعد؛
• مساحة خاصة: تسمح للفرق الفنية بالعيش والعمل في ظروف جيدة؛
• مساحة تقنية صغيرة: هذه مساحة لتخزين المعدات.

في عام 2014، يقدم مهرجان أفينيون عرضين في FabricA: أورلاندو لأوليفييه باي وهنري السادس لتوماس جولي.

ظهور "الإيقاف" وتوسيع مهرجان أفينيون

في عام 1965، قدمت فرقة جان لويس بارولت من مسرح أوديون-مسرح دو فرانس عرض نومانس، الذي يمثل بداية افتتاح مهم سيتميز، اعتبارًا من عام 1966، بتمديد المدة إلى شهر واحد وبحفل الاستقبال، بالإضافة إلى ذلك. إلى إنتاجات TNP، لاثنين من إبداعات Théâtre de la Cité لروجر بلانشون وجاك روزنر، المعتمدين كفرقة دائمة، وتسعة عروض رقص لموريس بيجار مع باليه القرن العشرين.

لكن المهرجان هو انعكاس لتحول المسرح. وهكذا، وبالتوازي مع إنتاج مؤسسات الدراما الوطنية والمسارح ومراكز الدراما، ظهر مهرجان "خارجي" وغير رسمي ومستقل منذ عام 1966 بمبادرة من مسرح دي كارم، الذي شارك في تأسيسه أندريه بينيديتو وبرتراند هورولت. بمفردها وبدون نية لإنشاء حركة، انضمت قوات أخرى إلى شركة أندريه بينيديتو في العام التالي.

رداً على ذلك، قام جان فيلار بإخراج مهرجان Cour d'Honneur من قصر البابوات في عام 1967، وتم تثبيته في Cloître des Carmes، بجوار مسرح André Benedetto، وهي مرحلة ثانية عُهد بها إلى CDN في جنوب شرق أنطوان بورسيلر. .

وقدمت المراكز الدرامية والمسارح الوطنية الأخرى بدورها إنتاجاتها (خورخي لافيلي لمسرح أوديون، ودار ثقافة بورجيه)، بينما تم استثمار أربعة أماكن جديدة في المدينة بين عامي 1967 و1971 (كلية سيليستين، المسرح البلدي وكنيسة التائبين البيض يكملان الدير الكرملي)، وأصبح المهرجان دوليًا، مثل الأمم الثلاثة عشر الحاضرة خلال أولى اللقاءات الشبابية الدولية التي نظمتها CEMEA، أو حضور المسرح الحي عام 1968.

استمر هذا التوسع في المجالات الفنية لـ "مهرجان أفينيون" في السنوات التالية، من خلال عروض الشباب لكاثرين داستي من مسرح دو سولاي، والسينما مع عروض أولية لفيلم La Chinoise لجان لوك جودار في ساحة الشرف. في عام 1967 وقبلات مسروقة لفرانسوا تروفو في عام 1968، والمسرح الموسيقي مع أوردن لخورخي لافيلي في عام 1969، وموسيقى من نفس العام، صدرت لـ فرصة أسوار المدينة لاستثمار كنيسة سان تيودوريت في أوزيس.

في عام 1968، من خلال حظر La Paillase aux seins nus بواسطة جيرار جيلاس في فيلنوف ليه أفينيون، دخلت فرقة "off" إلى مهرجان أفينيون، حيث تمت دعوة الفرقة من قبل موريس بيجار للصعود مكمما على مسرح محكمة الشرف وتلقي الدعم من المسرح الحي.

أدار فيلار المهرجان حتى وفاته عام 1971. وفي ذلك العام تم تقديم ثمانية وثلاثين عرضًا إلى جانب المهرجان.

ومن عام 1971 إلى عام 1979، واصل بول بو، الوريث المعين، العمل الذي بدأ.

الاحتراف

في عام 1980، انتقل باولو بورتاس إلى Maison Jean Vilar، وتولى برنارد فيفر دارسييه إدارة المهرجان، الذي أصبح في نفس العام جمعية يحكمها قانون 1901. كل من السلطات العامة التي تدعم المهرجان ( الولاية، مدينة أفينيون، المجلس العام لفوكلوز، المجلس الإقليمي لبروفانس ألب كوت دازور)، ممثلة في مجلس الإدارة الذي يضم أيضًا سبع شخصيات مؤهلة.

تحت قيادة المدير الجديد برنارد فيفر دارسييه (1980-1984 و1993-2003)، وآلان كرومبيك (1985-1992)، أضفى المهرجان طابعًا احترافيًا على إدارته وزاد من سمعته الدولية. قام كرومبيك أيضًا بتطوير الإنتاج المسرحي ومضاعفة الأحداث الكبرى، مثل ماهابهاراتا لبيتر بروك في عام 1985 أو سولييه دي ساتان لأنطوان فيتيز في عام 1987.

أصبح برنامج Off أيضًا مؤسسيًا وفي عام 1982، أنشأ آلان ليونارد، تحت قيادة آلان ليونارد، جمعية "Avignon Public Off"، لتنسيق ونشر برنامج شامل لعروض Off.

منذ إنشاء أسبوع الدراما عام 1947، تغير كل شيء تقريبًا:

المدة: في الأصل أسبوع واحد، مع بعض العروض، يقام المهرجان الآن كل صيف لمدة 3 إلى 4 أسابيع.

المواقع: نشر المهرجان عروضه في أماكن أخرى غير قاعة الشرف الأسطورية لقصر البابوات، في حوالي عشرين موقعًا تم إعدادها لهذه المناسبة (المدارس، المصليات، صالات الألعاب الرياضية، إلخ). تقع هذه الأماكن جزئيًا في أفينيون داخل الأسوار (داخل الأسوار)، والبعض الآخر خارج الأسوار مثل صالة بول جيرا للألعاب الرياضية، ولكنها منتشرة في جميع أنحاء ضواحي أفينيون الكبرى. تستضيف مدن أخرى المهرجان، فيلنوف ليز أفينيون في شارتروز، بولبون في مقلعها، فيدين ومونتفافيت في قاعات الأداء الخاصة بها، لو بونتيه في القاعة، كافايون، إلخ.

في كل عام، يتم فتح أماكن جديدة لاستضافة عروض OFF.

• طبيعة المهرجان: منذ البداية، كانت أفينيون مهرجانًا للإبداع المسرحي المعاصر. انفتح بعد ذلك على فنون أخرى، ولا سيما الرقص المعاصر (موريس بيجار من عام 1966)، والتمثيل الصامت، والدمى، والمسرح الموسيقي، وعروض الفروسية (زينجارو)، وفنون الشوارع، وما إلى ذلك.
• توسعت طموحات المهرجان الأولية لجمع أفضل ما في المسرح الفرنسي في مكان واحد على مر السنين للوصول إلى جمهور عالمي، مع عدد متزايد من الشركات غير الفرنسية التي تأتي كل عام لتقديم عروضها في أفينيون.

وإذا كان المهرجان قد فقد قوته الرمزية، بحسب روبير أبي راشد، فإنه يظل حدثا أساسيا لمهنة بأكملها، في حين أصبح المهرجان "سوبر ماركت للإنتاج المسرحي"، تسعى فيه ثمانمائة شركة إلى إيجاد جمهور ومبرمجين.

المهرجان المعاصر

إلغاء نسخة 2003

تم التخطيط لسبعمائة وخمسين عرضًا في عام 2003. أدى الإضراب المتقطع للعاملين في مجال الترفيه والممثلين والفنيين وما إلى ذلك، والذي كان يهدف إلى الاحتجاج على إصلاح خطط التعويضات الأسيديكية، إلى إلغاء مهرجان أفينيون عام 2003 ونحو مائة عرض. يظهر. بدأت هذه المعركة في فبراير 2003 وتهدف إلى حماية نظام العرض المتقطع. في عام 2003، سار الجمهور في الشوارع مع محترفي الفنون المسرحية. وتم إنشاء العديد من المجموعات الإقليمية، ويجتمع التنسيق الوطني بانتظام منذ ذلك الحين.

إحياء الثنائي أركامبولت وبودريلر

تم تعيين نائبي فيفر دارسييه، هورتنس أركامبولت وفنسنت بودرييه، اللذين تم تعيينهما في يناير، على إدارة المهرجان في سبتمبر 2003 بعد إلغائه في يوليو.

إنهم يعيدون ترسيخ إدارة المهرجان بالكامل في أفينيون وينظمون البرمجة حول فنان واحد أو اثنين من الفنانين المرتبطين، مختلفين كل عام. وهكذا، قاموا بدعوة توماس أوسترماير في عام 2004، وجان فابر في عام 2005، وجوزيف نادج في عام 2006، وفريديريك فيسباخ في عام 2007، وفاليري دريفيل وروميو كاستيلوتشي في عام 2008، ووجدي معوض في عام 2009، وأوليفييه كاديو وكريستوف مارثالر في عام 2010، وبوريس شارماتز في عام 2011. وسيمون ماكبرني في عام 2012.

على الرغم من أنهم تمكنوا من تنمية وتجديد شباب الجمهور، إلا أنهم لم يفلتوا من الانتقادات التي بلغت ذروتها خلال نسخة 2005. وشهدت بعض عروض المهرجان مغادرة عدد كبير من المتفرجين لمقاعدهم أثناء العرض، وحكمت صحيفة لوفيجارو في عدة مقالات على نسخة 2005 بأنها "نسخة 2005". «كارثة فنية وأخلاقية كارثية»، فيما يتحدث فرانس إنتر عن «كارثة أفينيون» ولا بروفانس عن «السخط العام». تتعامل صحيفة ليبراسيون مع الانتقادات بعبارات أكثر قياسًا، وتدافع عن المهرجان. وبنفس طبيعة الجدل الشهير بين "القدماء" و"المحدثين"، فقد عارض هذا الجدل أنصار المسرح التقليدي المكرس بالكامل للنص وحضور الممثل (بما في ذلك جاك جوليار أو ريجيس دوبريه اللذين خصصا هناك مسرحية). العمل)، ومعظمهم من النقاد من جيل طفرة المواليد، والنقاد والمتفرجين الأصغر سنا الذين اعتادوا على مسرح ما بعد الدرامي بعد عام 1968، أقرب إلى الأداء واستخدام الصور على خشبة المسرح (هذه وقد تم جمع وجهات النظر معًا في عمل نسقه جورج بانو وبرونو تاكيلز، لو كاس أفينيون 2005).

في أعقاب الصراع المتقطع في عام 2003، والذي أدى إلى تقسيم 700 فرقة أوف، اختار بعضهم مواصلة تمثيلهم على الرغم من التوترات وإلغاء مهرجان أفينيون، انقسمت فرقة أوف ويجب عليها أيضًا إعادة الهيكلة. 400 شركة ومعظم المسارح الخارجية، أي ما يقرب من 500 هيكل انضمت معًا لتصبح مهرجان أفينيون وشركاته (AF&C) تحت رئاسة أندريه بينيديتو، لتحل نهائيًا محل جمعية آلان ليونارد السابقة في العام التالي. في عام 2009، تجاوز مهرجان أوف العدد التراكمي للعروض والفعاليات اليومية البالغ 980 (مسرح، مسرح موسيقي، رقص، مقهى-مسرح، دمى، سيرك...)، بزيادة قدرها 11٪ كل عام منذ بداية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

في عام 2011، اختار هورتنس أركامبولت وفيسينت بودريلير ربط الراقص ومصمم الرقصات بوريس شارماتز كفنان مشارك في هذه الطبعة، مما يؤكد المكانة المتنامية للرقص المعاصر.

2006: الطبعة الستون

بالنسبة لنسخة 2006، تم إصدار 133.760 تذكرة خلال هذه النسخة الستين من أفينيون، من أصل 152.000 مقعدًا. وبذلك تبلغ نسبة الحضور 88%، مما يضع هذه الطبعة على مستوى الأعوام «التاريخية» (كانت 85% عام 2005). كما تم تسجيل 15 ألف مشاركة للفعاليات المجانية مثل المعارض والقراءات والاجتماعات والأفلام وغيرها. ومثلت التذاكر الصادرة للشباب دون 25 عاما أو الطلاب حصة متزايدة وصلت إلى 12%.

أحد العروض عزز الحضور في المهرجان: "بطوطة" لبرتابا ومسرحه للفروسية "زينجارو"، والذي سجل نسبة حضور 98%: 28 ألف متفرج في 22 عرضًا، أو أكثر من 20% من الإجمالي.

"تجار الهيكل"

"الممثلون ليسوا كلاب!" » هتف جيرار فيليب في عنوان مقال مشهور. إن أي تفكير في مدينة أفينيون، وما أصبحت عليه وما يمكن أن يحدث له، يجب أن يحمل هذه الصيغة اللاذعة من الصحة.

وهكذا يبدأ التفكير الذي قام به مرة أخرى في عام 2006 جان غيرين، الممثل والمخرج والمؤسس ومدير مدرسة مونتروي المسرحية، و"الممارس" الدؤوب لمسرحية أوف وضيف مسرحية إن في عام 1980 مع هنري السادس لشكسبير ومسرحية "ليلة في ليل بريشت" البرجوازية الصغيرة. وفي مقابلة مع فنسنت كامبييه لجمعية Les Trois Coups، استنكر "الفضيحة الدائمة" لشروط استقبال الممثلين والشركات والمخرجين والمؤلفين في الهياكل الخارجية، وهي ظروف مشوهة بطعم ربح المستأجرين رغم الجهود المبذولة من إدارة المهرجان لتسوية الوضع. إن الوتيرة المحمومة للعروض في نفس المكان تؤدي إلى معدلات تركيب وتفكيك جهنمية، أو ما هو أسوأ من ذلك: تشويه النصوص. إن أهمية التكاليف المتكبدة للحصول على مكان للأداء هي أنها نادراً ما تسمح للشركات بدفع أجور ممثليها. يتم إخفاء هذه الشروط بعناية عن الجمهور الذي يجب الحفاظ على مكاسبه غير المتوقعة. وتمر الحلول، بالنسبة لجان غيران، من خلال "الاعتراف بالحالة المحددة للممثل" مما يسمح بمعاملة مكافئة لمعاملة الفنيين ومديري المسرح الذين يتقاضون أجورهم بشكل منهجي على عكس الممثلين، ومن خلال إنشاء "هيئة تنظيمية ورقابية بشروط" "إدارة المبنى"، حتى لو كان ذلك يعني رفض وضع العلامات غير المحتشمة، حتى "لا يموت المهرجان من تضخمه غير المنضبط، مثل تلك النجوم الجميلات التي انهارت تحت ثقلها، الوضع [يأمر] البداية لتجنب التركيز على كلمة ثورة.

طبعة 2010

الفنانان المرتبطان بهذه الطبعة هما المخرج كريستوف مارثالر والكاتب أوليفييه كاديوت. أقيمت الدورة 64 للمهرجان في الفترة من 7 إلى 27 يوليو 2010. وأقيم مهرجان أوف في الفترة من 8 إلى 31 يوليو.

مجموعة وثائقية من ميزون جان فيلار

يمكن الوصول إلى أعمال جان فيلار وجميع الأحداث الثلاثة آلاف المقررة في مهرجان أفينيون منذ بداياته في عام 1947 في ميزون جان فيلار، الواقع في أفينيون في 8 شارع مونس، مونتي بول بو (مكتبة، مكتبة فيديو، معارض، قاعدة البيانات، وما إلى ذلك). تنشر جمعية جان فيلار مجلة Cahiers Jean Vilar التي تضع أفكار مؤسس مهرجان أفينيون في منظور معاصر من خلال تحليل مكانة المسرح في المجتمع، وتحدي السياسات الثقافية.

صندوق فرناند ميشود

في عام 1988، حصلت المكتبة الوطنية الفرنسية على أكثر من 50000 صورة سلبية وشريحة التقطها المصور فرناند ميشود خلال مهرجانات أفينيون من عام 1970 إلى عام 1986.

2015: الدورة الخمسين لمهرجان OFF

يجمع مهرجان أفينيون أوف مئات العروض، من الساعة 10 صباحًا حتى منتصف الليل في أكثر من مائة مكان ومسرح بما في ذلك مسرح لوريت الدائم في أفينيون.

الموقع الرسمي

الموقع الرسمي للمهرجان

دفاتر ميزون جان فيلار رقم 105 – أفينيون، يوليو 1968

مهرجان أفينيون في الصور على جاليكا

المصدر ويكيبيديا