مهرجان أفينيون

مهرجان أفينيون هو مهرجان مسرحي سنوي أسسه جان فيلار عام 1947، عقب لقاء مع الشاعر رينيه شار. ويقام كل صيف في شهر يوليو في فناء قصر الباباوات، وفي العديد من المسارح والأماكن في المركز التاريخي لمدينة أفينيون (فوكلوز)، بالإضافة إلى بعض المواقع خارج "مدينة الباباوات".


يُعد مهرجان أفينيون أهم حدث مسرحي وفنون أدائية في فرنسا، وواحدًا من أهم الأحداث في العالم من حيث عدد الإبداعات والمتفرجين الذين يتم جمعهم، وهو أحد أقدم الأحداث الفنية اللامركزية الكبرى.


تُعد ساحة الشرف في قصر الباباوات مهد المهرجان الذي يستحوذ على أكثر من 30 موقعًا في المدينة، وهي موقع تراث عالمي لليونسكو، وفي منطقتها، في الأعمال الفنية ولكن أيضًا في الصالات الرياضية والأديرة والكنائس والحدائق والمحاجر.


ميلاد مهرجان أفينيون

أسبوع الدراما 1947

كجزء من معرض الفن الحديث الذي كانوا ينظمونه في الكنيسة الكبيرة لقصر الباباوات في أفينيون، اقترح الناقد الفني كريستيان زيرفوس والشاعر رينيه شار في عام 1947 على جان فيلار، الممثل والمخرج وقائد الفرقة، أن يقترح على المدينة إنشاء "أسبوع من الفن الدرامي".


رفض جان فيلار في البداية تنفيذ هذا المشروع، متشككاً في جدواه التقنية، ولم يقدم عمدة أفينيون، جورج بونس، الدعم المتوقع.


بعد قصف أبريل 1944، وافقت البلدية أخيرًا على المشروع، رغبةً منها في إنعاش المدينة من خلال إعادة الإعمار والثقافة، وتم تجهيز ساحة الشرف في قصر الباباوات. وتمكن جان فيلار من تنظيم "أسبوع الفن في أفينيون" في الفترة من 4 إلى 10 سبتمبر 1947. وحضر 4800 متفرج، منهم 2900 دفعوا ثمن التذاكر (وقد وُجهت انتقادات للعدد الكبير من الحضور)، سبعة عروض لـ"الإبداعات الثلاثة" في ثلاثة مواقع (ساحة الشرف في قصر الباباوات، والمسرح البلدي، وساحة فيرجيه دوربان 5)


مأساة الملك ريتشارد الثاني، بقلم شكسبير

مسرحية غير معروفة كثيراً في فرنسا، بعنوان "La Terrasse de midi"، من تأليف موريس كلافيل، وهو مؤلف كان لا يزال مجهولاً آنذاك، و

قصة طوبيا وسارة، بقلم بول كلوديل:

 


وبناءً على النجاح النقدي الأولي، عاد جان فيلار في العام التالي لأسبوع الفن الدرامي، مع إحياء مأساة الملك ريتشارد الثاني، وإبداعات موت دانتون لجورج بوخنر، وشهرزاد لجول سوبرفييل، والتي أخرجها جميعها.


لقد جمع فرقة من الممثلين الذين يأتون كل عام لجذب جمهور متزايد العدد ومتزايد الولاء.


وتشمل هذه المواهب الشابة: جان نيغروني، جيرمين مونتيرو، آلان كوني، ميشيل بوكيه، جان بيير جوريس، سيلفيا مونتفورت، جان مورو، دانيال سورانو، ماريا كاساريس، فيليب نويريه، مونيك شوميت، جان لو بولان، شارل دينر، جان ديشان، جورج ويلسون... انضم جيرار فيليب، المشهور بالفعل على الشاشة، إلى الفرقة عندما أعيد افتتاح TNP في عام 1951، وأصبح رمزها، بأدواره في Le Cid و The Prince of Homburg.


ازداد نجاحه، على الرغم من الانتقادات اللاذعة التي تعرض لها في بعض الأحيان؛ ولذلك وُصف فيلار بأنه "ستاليني" و"فاشي" و"شعبوي" و"عالمي". دعمت نائبة مدير المسرح والموسيقى، جان لوران، فيلار وعينته رئيسًا للمسرح الوطني في عام 1951، والذي كانت إنتاجاته تُغذي المهرجان حتى حل جورج ويلسون محله في شايو في عام 1963.


كان المخرجون الضيوف القلائل من المسرح الوطني الشعبي (TNP): جان بيير داراس عام 1953، وجيرار فيليب عام 1958، وجورج ويلسون عام 1953، ثم مجددًا من عام 1964 فصاعدًا، عندما توقف فيلار عن إخراج المسرحيات. تحت اسم مهرجان أفينيون، بدءًا من عام 1954، توسع نطاق عمل جان فيلار، مُجسدًا فكرة مؤسسه عن المسرح الشعبي، ومُبرزًا حيوية اللامركزية المسرحية من خلال إنتاجات المسرح الوطني الشعبي.


في إطار حركة التعليم الشعبي، تشارك الحركات الشبابية والشبكات العلمانية في التجديد النضالي للمسرح وجمهوره، الذين تتم دعوتهم للمشاركة في قراءات ومناقشات حول الفن الدرامي، وأشكال العرض الجديدة، والسياسات الثقافية..


في عام 1965، قدمت فرقة جان لويس بارو من مسرح أوديون دو فرانس عرض نومانس، مما شكل بداية افتتاح مهم تميز، منذ عام 1966 فصاعدًا، بتمديد مدة العرض إلى شهر واحد، وإضافة عملين من إنتاج مسرح المدينة من تأليف روجر بلانشون وجاك روزنر، بالإضافة إلى إنتاجات المسرح الوطني، وتم تصنيفهما كفرقة دائمة، وتسعة عروض راقصة من تصميم موريس بيجار مع فرقة باليه القرن العشرين.



لكن المهرجان يعكس تحول المسرح. وهكذا، إلى جانب عروض المؤسسات الدرامية الوطنية والمسارح والمراكز الدرامية، ظهر مهرجان "أوف" غير رسمي ومستقل عام 1966، بمبادرة من مسرح كارم، الذي شارك في تأسيسه أندريه بينيديتو وبرتراند هورو. في البداية، ودون أي نية لخلق حركة، انضمت فرق أخرى إلى فرقة أندريه بينيديتو في العام التالي.


ورداً على ذلك، نقل جان فيلار المهرجان من ساحة الشرف في قصر الباباوات عام 1967، وأنشأ مسرحاً ثانياً في دير الكرمل، بجوار مسرح أندريه بينيديتو، الذي أوكل إلى مجلس الكنائس الوطني في الجنوب الشرقي التابع لأنطوان بورسيليه.


وتقوم مراكز الدراما الأخرى والمسارح الوطنية بدورها بتقديم إنتاجاتها (خورخي لافيلي لمسرح أوديون، ودار ثقافة بورج)، بينما تم استخدام أربعة مواقع جديدة في المدينة بين عامي 1967 و1971 (دير سيليستين، والمسرح البلدي، وكنيسة التائبين البيض تكمل دير كارم)، وأصبح المهرجان دوليًا، مثل الدول الثلاث عشرة التي حضرت أول لقاءات دولية للشباب نظمتها CEMEA، أو وجود المسرح الحي في عام 1968.


استمر هذا التوسع في المجالات الفنية لـ "مهرجان أفينيون" في السنوات اللاحقة، من خلال عروض الشباب لكاثرين داستيه من مسرح الشمس، والسينما مع العروض التمهيدية لفيلم La Chinoise للمخرج جان لوك غودار في ساحة الشرف عام 1967 وفيلم Baisers volés للمخرج فرانسوا تروفو عام 1968، والمسرح الموسيقي مع فيلم Orden للمخرج خورخي لافيلي عام 1969، والموسيقى من نفس العام، تاركين أسوار المدينة لهذه المناسبة لاحتلال كنيسة سانت ثيودوريت في أوزيس.


أدار فيلار المهرجان حتى وفاته عام 1971. وفي ذلك العام، تم تقديم ثمانية وثلاثين عرضاً على هامش المهرجان.


أزمة عام 1968

في أعقاب احتجاجات مايو 1968 وإضرابات الممثلين التي تلتها، لم تُعرض أي أعمال فرنسية في الدورة الثانية والعشرين من مهرجان أفينيون، مما أدى إلى إلغاء ما يقرب من نصف العروض المقررة البالغ عددها 83 عرضًا. واستمرت عروض مسرح ليفينغ، بالإضافة إلى أعمال بيجار في قاعة الشرف، كما استفاد برنامج سينمائي واسع النطاق من إلغاء مهرجان كان السينمائي في العام نفسه.


في 21 يونيو، أعلنت إدارة المهرجان في مؤتمر صحفي أنها ستمنح مساحة لاحتجاجات مايو، لا سيما من خلال تحويل "الاجتماعات" إلى "تجمعات".


إن وجود مسرح ليفينغ منذ 18 مايو - الذي تم تسليط الضوء عليه في الفيلم الوثائقي Être libre الذي صدر في نوفمبر 1968 - والذي صدم سلوكه بعض سكان أفينيون، يمكن اعتباره مسؤولاً عن فوز جان بيير رو في الانتخابات التشريعية.

عندما فرض محافظ غارد رقابة على مسرحية جيرار جيلاس "المهرج عاري الصدر" في فيلنوف ليه أفينيون في 18 يوليو/تموز 1968، معتبرًا إياها موقعًا محتملاً للإرهاب الأناركي، انفجرت الأجواء المتوترة أصلًا. بعد توزيع منشورين يشككان في مؤتمر "أسيز" الثقافي باعتباره استغلالًا وإضفاء طابع مؤسسي على حركة الاحتجاج، فضلًا عن نقد لاذع للسياسة الثقافية الديغولية ومؤسساتها ("أليست الثقافة الصناعية، مثل الجامعة البرجوازية، ستارًا دخانيًا مصممًا لإخفاء أي وعي وأي نشاط سياسي تحرري؟")، وُزِّع منشور ثالث لإبلاغ الناس بالرقابة والإعلان عن أن مسرح "ليفينغ ثياتر" وبيجار لن يقدما أي عرض تضامنًا. لم يكن بيجار على علم بذلك، إذ كان منشغلًا بالبروفات. رفض جوليان بيك اقتراح فيلار بإصدار بيان تضامني مع مسرح جيرار جيلاس "مسرح الشين الأسود"، واقترح بدلاً من ذلك عرض مسرحية "لا باياس أو سين نوس" في مسرح كارم بدلاً من مسرحية "أنتيغون" التي يقدمها المسرح الحي. رفض كل من رئيس البلدية وفيلار هذا الاقتراح.


تُقام المظاهرات في ساحة الساعة، وتتدخل شرطة مكافحة الشغب. كل مساء، تتحول هذه الساحة إلى منتدى يحضره السياسيون.


تعرّض عرض بيجار في التاسع عشر من يوليو/تموز في ساحة الشرف للمقاطعة بسبب أحد المتفرجين، سول غوتليب، الذي صعد إلى المسرح ودعا بيجار إلى التوقف عن الأداء. وقُبيل نهاية العرض، صعد ممثلون من مسرح شين نوار إلى المسرح احتجاجًا، فقام راقصو بيجار بالارتجال حولهم. شكّل هذا بداية مهرجان "خارج المهرجان" ضمن فعاليات مهرجان أفينيون.


تتصاعد الصراعات إلى أقصى الحدود عندما يرغب "الرياضيون" الذين يرددون كلمات معادية للسامية ("أجانب على المدينة، قذرون مثل أيوب على كومة روثه، فقراء مثل اليهودي التائه، جريئون ومنحرفون" عند الحديث عن الهيبيين المحيطين بالمسرح الحي)، المقربون من جان بيير رو، في تطهير المدينة من المتظاهرين ("الحشد القذر") الذين ستحميهم قوات الدرك.


بعد رفض اقتراح مسرح ليفينغ ثياتر بتقديم عرض "الجنة الآن" في حيّ شعبيّ بمدينة أفينيون، أعلن جوليان بيك وجوديث مالينا انسحابهما من المهرجان في "إعلان من 11 بندًا". وجاء في البند السابع: "نغادر المهرجان لأنّ الوقت قد حان لنبدأ أخيرًا برفض خدمة أولئك الذين يريدون أن تكون المعرفة وقوة الفن حكرًا على من يستطيعون الدفع، أولئك الذين يرغبون في إبقاء الناس في الظلام، والذين يعملون على إبقاء السلطة في أيدي النخب، والذين يرغبون في السيطرة على حياة الفنانين وغيرهم. بالنسبة لنا أيضًا، يستمرّ النضال."


في عام 1969، ظهر أول عرض مسرحي موسيقي في مهرجان أفينيون مع عرض أوبرا أريجو "Orden" في إنتاج من إخراج خورخي لافيلي مع نص من تأليف بيير بورجاد.


1971 – 1979 من إخراج بول بو

من عام ١٩٧١ إلى عام ١٩٧٩، واصل بول بو، الخليفة المُعيّن، العمل الذي بدأ في المهرجان، على الرغم من الانتقادات التي وصفته بأنه "مُعلّم شيوعي يفتقر إلى الموهبة الفنية". رفض بو لقب المدير، مفضلاً لقب "الإداري" الأكثر تواضعاً. تمثلت إسهاماته الرئيسية في إنشاء مسرح "أوفرت" (المسرح المفتوح) وتوسيع نطاق المهرجان ليشمل فنانين من أماكن بعيدة، مثل ميرس كانينغهام، ومنوشكين، وبيسون. شهدت هذه الفترة أيضاً انطلاق مهرجان "أوف"، الذي عُرضت فيه رباعية موليير لأنطوان فيتيه ومسرحية "أينشتاين على الشاطئ" لبوب ويلسون.


ترك إدارة المهرجان عام 1979 ليتفرغ لدار جان فيلار، المؤسسة التاريخية للمهرجان. ورفض كل من بيجار ومنوشكين وبلانشون خلافته، قبل تعيين برنارد فافر دارسييه.


1980-1984 تحت إدارة برنارد فافر دارسييه، أو الإصلاح الإداري والقانوني والمالي

في عام 1980، انتقل باولو بورتاس إلى دار جان فيلار، وتولى برنارد فافر دارسييه إدارة المهرجان، الذي أصبح في نفس العام جمعية تخضع لقانون عام 1901. كل هيئة من الهيئات العامة التي تدعم المهرجان (الدولة، مدينة أفينيون، المجلس العام لمدينة فوكلوز، المجلس الإقليمي لبروفانس ألب كوت دازور) ممثلة في مجلس الإدارة الذي يضم أيضًا سبعة أفراد مؤهلين.


تحت قيادة المدير الجديد برنارد فافر دارسييه (1980-1984 و1993-2003) وآلان كرومبيك (1985-1992)، ارتقى المهرجان بإدارته إلى مستوى احترافي، وزاد من شهرته العالمية. وُجهت إليه انتقادات لكونه "موظفًا حكوميًا اشتراكيًا خنق التقاليد". كما طوّر كرومبيك الإنتاجات المسرحية، وزاد من عدد الفعاليات الكبرى، مثل مسرحية "المهابهاراتا" لبيتر بروك عام 1985، ومسرحية "الخف الساتان" لأنطوان فيتيه عام 1987. وُجهت إليه انتقادات بسبب النفقات المتعلقة بمسرحية "المهابهاراتا"، قبل أن تُعيد النتائج إحياء حماس منتقديه. كما وُجهت إليه انتقادات أخرى لتقليصه عدد المقاعد المتاحة للعروض في الساحة الرئيسية إلى 2300 مقعد.


كما أصبحت OFF مؤسسة، وفي عام 1982، وبدافع من آلان ليونارد، أنشأت جمعية "Avignon Public Off" لتنسيق ونشر برنامج شامل لعروض Off.


منذ إنشاء أسبوع الفنون المسرحية في عام 1947، تغير كل شيء تقريبًا:


  • المدة: كان المهرجان في الأصل يستمر لمدة أسبوع واحد، مع عدد قليل من العروض، ولكنه يقام الآن كل صيف لمدة 3 إلى 4 أسابيع.
  • أماكن العروض: توسّع نطاق عروض المهرجان ليشمل أماكن أخرى غير ساحة الشرف الأسطورية في قصر الباباوات، حيث تُقام في حوالي عشرين موقعًا مُهيّأً خصيصًا (مدارس، كنائس، صالات رياضية، إلخ). بعض هذه المواقع يقع داخل أسوار مدينة أفينيون (داخل الأسوار)، مثل مستودع الملح، بينما يقع بعضها الآخر خارج الأسوار، مثل صالة بول جيرا الرياضية، كما تنتشر مواقع أخرى في أنحاء منطقة أفينيون الكبرى. تستضيف مدن أخرى المهرجان، منها فيلنوف ليه أفينيون في دير شارتروز، وبولبون في محجرها، وفيدين ومونتفافيه في قاعات عروضهما، ولو بونتيه في قاعة حفلاتها، وكافايون، وغيرها. في عام ٢٠١٣، افتتح المهرجان "فابريكا"، وهي مساحة تدريب دائمة (قاعة بنفس حجم مسرح ساحة الشرف) ومكان لإقامة الفنانين. وفي كل عام، تُفتتح مواقع جديدة لاستضافة عروض برنامج "أوف".

طبيعة المهرجان: منذ البداية، كان مهرجان أفينيون مهرجانًا للإبداع المسرحي المعاصر. ثم انفتح لاحقًا على فنون أخرى، ولا سيما الرقص المعاصر (موريس بيجار منذ عام 1966)، وفن الإيماء، وفن العرائس، والمسرح الموسيقي، وعروض الفروسية (زينجارو)، وفنون الشارع، وما إلى ذلك.

لقد توسعت طموحات المهرجان الأولية المتمثلة في جمع أفضل ما في المسرح الفرنسي في مكان واحد على مر السنين لتصل إلى جمهور دولي، مع تزايد عدد الفرق غير الفرنسية التي تأتي لتقديم عروضها في أفينيون كل عام.

على الرغم من أن كل شيء تقريبًا قد تغير منذ "أسبوع الفنون الدرامية" عام 1947، وأن المهرجان قد فقد بعضًا من قوته الرمزية، وفقًا لروبرت أبي راشد، إلا أنه لا يزال حدثًا أساسيًا لمهنة بأكملها، في حين أصبح ما وراء المهرجان "سوقًا ضخمًا للإنتاج المسرحي"، حيث تسعى 900 شركة إلى إيجاد جماهير ومبرمجين.


1985 – 1992 من إخراج آلان كرومبيك

1993 – 2002 عودة برنارد فيفر دارسييه

2003: عام الإلغاء


كان من المقرر إقامة 750 عرضًا في عام 2003. وأدى إضراب العاملين في مجال الفنون الأدائية - ممثلين وفنيين وغيرهم - احتجاجًا على إصلاح نظام التأمين ضد البطالة (Assedic)، إلى إلغاء مهرجان أفينيون لعام 2003 ونحو 100 عرض من عروض مهرجان أوف. بدأ هذا النضال في فبراير 2003 بهدف حماية نظام إعانات البطالة الخاص بالعاملين في مجال الفنون الأدائية. في عام 2003، خرج الجمهور في مسيرات إلى الشوارع جنبًا إلى جنب مع العاملين في مجال الفنون الأدائية. تشكلت العديد من المجموعات الإقليمية، ويعقد مجلس تنسيق وطني اجتماعات دورية منذ ذلك الحين.


2004-2013: الثنائي أرتشامبو وبودرييه

عُيّن نائبا فايفر دارسييه، هورتنس أرتشامبو وفينسنت بودرييه، في يناير/كانون الثاني، وتوليا إدارة المهرجان في سبتمبر/أيلول 2003 بعد إلغائه في يوليو/تموز. وأُعيد تعيينهما لأربع سنوات في 2008. وفي عام 2010، نجحا في إقناع مجلس الإدارة بتعديل النظام الأساسي للجمعية للحصول على نصف ولاية إضافية. وقد برر ذلك بإدارة مشروع بناء فابريكا، الذي كان أحد أهداف ولايتهما الثانية. ورغم نجاحهما في إنجاز المشروع في عام واحد، إلا أنهما أهملَا تخصيص ميزانية تشغيلية له.


نقلوا مكاتبهم الباريسية إلى أفينيون، ونظموا البرنامج حول فنان أو فنانين مرتبطين، يختلفون كل عام. وهكذا، دعوا توماس أوسترماير في عام 2004، ويان فابر في عام 2005، وجوزيف نادج في عام 2006، وفريدريك فيسباخ في عام 2007، وفاليري دريفيل وروميو كاستيلوتشي في عام 2008، ووجدي معوض في عام 2009، وأوليفييه كاديو وكريستوف مارثالر في عام 2010، وبوريس شارماتز في عام 2011، وسيمون ماكبيرني في عام 2012، وديودونيه نيانغونا وستانيسلاس نوردي في عام 2013.


رغم نجاحهم في تنمية جمهورهم وتجديده، إلا أنهم لم يكونوا بمنأى عن الانتقادات، التي بلغت ذروتها خلال دورة عام 2005. شهدت بعض عروض المهرجان مغادرة أعداد كبيرة من المتفرجين مقاعدهم أثناء العرض، ووصفت صحيفة "لو فيغارو" في عدة مقالات دورة 2005 بأنها "كارثة فنية وأخلاقية كارثية"، بينما تحدثت إذاعة "فرانس إنتر" عن "كارثة أفينيون"، و"لا بروفانس" عن "سخط شعبي". أما صحيفة "ليبراسيون" فقد رددت الانتقادات بعبارات أكثر اعتدالاً، مدافعةً عن المهرجان. على غرار النقاش الشهير بين "القدماء" و"المحدثين"، وضع هذا النقاش أنصار المسرح التقليدي المكرس بالكامل للنص وحضور الممثل (بما في ذلك جاك جوليارد أو ريجيس ديبري الذي خصص كتابًا لذلك)، ومعظمهم من النقاد من جيل طفرة المواليد، في مواجهة النقاد والمتفرجين الأصغر سنًا الذين اعتادوا على المسرح ما بعد الدرامي بعد عام 1968، الأقرب إلى الأداء واستخدام الصورة على خشبة المسرح (وقد تم جمع وجهات النظر هذه في عمل نسقه جورج بانو وبرونو تاكيلز، لو كاس أفينيون 2005).

 


في دورة عام 2006، تم إصدار 133,760 تذكرة لحضور مهرجان أفينيون الستين، من أصل سعة 152,000 مقعد. وبذلك بلغت نسبة الحضور 88%، مما جعل هذه الدورة تضاهي الدورات السابقة (حيث بلغت 85% في عام 2005). كما سُجّل دخول 15,000 شخص لحضور فعاليات مجانية كالمعارض والقراءات والمحاضرات والأفلام وغيرها. وشهدت التذاكر الصادرة للشباب دون سن 25 عامًا والطلاب زيادة في نسبتها، لتصل إلى 12%. وساهم عرض واحد في تعزيز حضور المهرجان: عرض "بطوطة" لبارتاباس وفرقته "زينجارو" للفروسية، والذي حقق نسبة حضور بلغت 98%، حيث بلغ عدد الحضور 28,000 متفرج في 22 عرضًا، أي ما يزيد عن 20% من إجمالي الحضور.


الفنانان المنتسبان في الدورة الرابعة والستين من المهرجان، التي أقيمت في الفترة من 7 إلى 27 يوليو 2010، هما المخرج كريستوف مارثالر والكاتب أوليفييه كاديو.


في عام 2011، أكد اختيار الراقص ومصمم الرقصات بوريس شارماتز كفنان مشارك على الأهمية المتزايدة للرقص المعاصر. وشهد البرنامج الرسمي للدورة السابعة والستين الظهور الأول للرقص الأفريقي.


2014: مخرج جديد، أوليفييه باي

بعد عدم تجديد عقده في مسرح أوديون-تياتر دو لوروب في أبريل 2011، وعريضة واسعة النطاق لدعمه، عيّن وزير الثقافة، فريدريك ميتران، أوليفييه باي مديرًا لمهرجان أفينيون، ليصبح بذلك أول فنان يشغل هذا المنصب منذ جان فيلار. وفي 2 ديسمبر 2011، صوّت مجلس إدارة المهرجان لصالح تعيين أوليفييه باي، الذي باشر مهامه كمدير في 1 سبتمبر 2013، مع انتهاء ولاية أسلافه.


في 20 مارس 2014، وخلال مؤتمر صحفي عُقد في فابريكا، قدم برنامج الدورة الثامنة والستين لمهرجان أفينيون، الذي أقيم في الفترة من 4 إلى 27 يوليو 2014. وقد حدد النقاط الرئيسية لمشروعه الخاص بمهرجان أفينيون:


  • الشباب: مشاهدون ومبدعون للمحتوى
  • دولي ومتوسطي: خمس قارات معروضة في البرنامج؛ مع التركيز على سوريا
  • جولة وتوزيع المسار الذي يبلغ طوله 3 كيلومترات: تم تقديم عرض أوتيلو، وهو عرض متنوع لثلاثة ممثلين، من قبل فرقة زيو، على أساس جولة في منطقة فوكلوز
  • الشعر والأدب المعاصر: سيتم الاحتفاء بليدي داتاس وأعمالها
  • تُعدّ التكنولوجيا الرقمية، باعتبارها محركاً للتكامل الاجتماعي والثقافي، مجالاً هاماً للتنمية. وانطلاقاً من مبادرة FabricA numérique، التي أُطلقت في أكتوبر 2013 بالتعاون مع مركز الأبحاث Terra Nova، يعمل مهرجان أفينيون وباسكال كايزر (Technocité) على تقديم طلب للحصول على علامة French Tech.


لكن عام 2014 كان عاماً صعباً للغاية بالنسبة للمدير الجديد:

- لا فابريكا: مكان بدون ميزانية تشغيلية.

- الانتخابات البلدية في مارس 2014: حقق حزب الجبهة الوطنية فوزًا ساحقًا في الجولة الأولى. ودعا أوليفييه باي علنًا الممتنعين عن التصويت إلى المشاركة. واندلع سيل من الكراهية والاتهامات المتبادلة من جميع الأطراف السياسية، الجبهة الوطنية، والاتحاد من أجل حركة شعبية، والحزب الاشتراكي.

- الحركة الاجتماعية في يوليو 2014

- عواصف يوليو 2014


لا فابريكا

أعربت هورتنس أرتشامبو وفينسنت بودرييه، المديرَين المشاركين لمهرجان أفينيون عام ٢٠٠٤، عن الحاجة إلى مساحة للتدريب والإقامة للفنانين المدعوين لتقديم عروض في المهرجان. وافتُتح مبنى "لا فابريكا"، الذي صممته المهندسة المعمارية ماريا غودليفسكا، في يوليو ٢٠١٣. وقد مُوِّل هذا المشروع، الذي قُدِّرت تكلفته بعشرة ملايين يورو، من قِبَل الحكومة الفرنسية (وزارة الثقافة والاتصال) والسلطات المحلية (مدينة أفينيون، ومجلس فوكلوز العام، ومنطقة بروفانس ألب كوت دازور).


يُلهم موقع المبنى، عند ملتقى منطقتي شامفلوري ومونكلار، اللتين تشهدان نهضة عمرانية واجتماعية، أحلامًا بمشروع طموح يعمل مع المجتمعات المهمشة. يقول فنسنت بودرييه: "هناك مليارات الأشياء التي يمكن ابتكارها مع هذه الفئات". ومع ذلك، يقع على عاتق أوليفييه باي مسؤولية إيجاد الوسائل اللازمة لتشغيل المبنى على مدار العام وتمويل مشاريع التواصل الثقافي.


تُنفَّذ مشاريع فنية لسكان هذه الأحياء، ولا سيما تلك الموجهة للشباب (بالعمل مع طلاب المدارس الابتدائية والمتوسطة والثانوية)، بهدف الوصول إلى جميع الطبقات الاجتماعية. ومع ذلك، لا يزال المكان يبدو وكأنه يبحث عن غايته ومكانته داخل المدينة وفي المهرجان.


يتكون فابريك إيه من:

  • غرفة بروفة: فهي تسمح لنا بالعمل على العروض التي تُقدم في قاعة الشرف، والتي تتسع لـ 600 مقعد؛
  • مساحة خاصة: فهي تسمح للفرق الفنية بالعيش والعمل في ظروف جيدة؛
  • مساحة تقنية صغيرة: إنها مساحة تخزين للمعدات.

في عام 2014، قدم مهرجان أفينيون عرضين في فابريكا: أورلاندو لأوليفييه باي وهنري السادس لتوماس جولي.


ظهور مهرجان "أوف" وتوسع مهرجان أفينيون

في عام 1965، قدمت فرقة جان لويس بارو من مسرح أوديون دو فرانس عرض نومانس، مما شكل بداية افتتاح مهم تميز، منذ عام 1966 فصاعدًا، بتمديد مدة العرض إلى شهر واحد، وإضافة عملين من إنتاج مسرح المدينة من تأليف روجر بلانشون وجاك روزنر، بالإضافة إلى إنتاجات المسرح الوطني، وتم تصنيفهما كفرقة دائمة، وتسعة عروض راقصة من تصميم موريس بيجار مع فرقة باليه القرن العشرين.


لكن المهرجان يعكس تحول المسرح. وهكذا، إلى جانب عروض المؤسسات الدرامية الوطنية والمسارح والمراكز الدرامية، ظهر مهرجان "خارجي" غير رسمي ومستقل عام 1966، بمبادرة من مسرح الكرمل، الذي شارك في تأسيسه أندريه بينيديتو وبرتراند هورو. في البداية، ودون أي نية لخلق حركة، انضمت فرق أخرى إلى فرقة أندريه بينيديتو في العام التالي.


ورداً على ذلك، نقل جان فيلار المهرجان من ساحة الشرف في قصر الباباوات عام 1967، وأنشأ مسرحاً ثانياً في دير الكرمل، بجوار مسرح أندريه بينيديتو، الذي أوكل إلى مجلس الكنائس الوطني في الجنوب الشرقي التابع لأنطوان بورسيليه.


وتقوم مراكز الدراما الأخرى والمسارح الوطنية بدورها بتقديم إنتاجاتها (خورخي لافيلي لمسرح أوديون، ودار ثقافة بورج)، بينما تم استخدام أربعة مواقع جديدة في المدينة بين عامي 1967 و1971 (دير سيليستين، والمسرح البلدي، وكنيسة التائبين البيض تكمل دير كارم)، وأصبح المهرجان دوليًا، مثل الدول الثلاث عشرة التي حضرت أول لقاءات دولية للشباب نظمتها CEMEA، أو وجود المسرح الحي في عام 1968.


استمر هذا التوسع في المجالات الفنية لـ "مهرجان أفينيون" في السنوات اللاحقة، من خلال عروض الشباب لكاثرين داستيه من مسرح الشمس، والسينما مع العروض التمهيدية لفيلم La Chinoise للمخرج جان لوك غودار في ساحة الشرف عام 1967 وفيلم Baisers volés للمخرج فرانسوا تروفو عام 1968، والمسرح الموسيقي مع فيلم Orden للمخرج خورخي لافيلي عام 1969، والموسيقى من نفس العام، تاركين أسوار المدينة لهذه المناسبة لاحتلال كنيسة سانت ثيودوريت في أوزيس.


في عام 1968، ومن خلال حظر مسرحية جيرار جيلاس "La Paillasasse aux seins nus" في فيلنوف ليه أفينيون، دخلت فرقة "off" مهرجان أفينيون، حيث دُعيت الفرقة من قبل موريس بيجار لتقديم عرضها وهي مكبلة الأفواه على خشبة مسرح كور دونور، وحصلت على دعم مسرح ليفينغ.


أدار فيلار المهرجان حتى وفاته عام 1971. وفي ذلك العام، تم تقديم ثمانية وثلاثين عرضاً على هامش المهرجان.


من عام 1971 إلى عام 1979، واصل بول بو، الوريث المعين، العمل الذي بدأ.


الاحترافية

في عام 1980، انتقل باولو بورتاس إلى دار جان فيلار، وتولى برنارد فافر دارسييه إدارة المهرجان، الذي أصبح في نفس العام جمعية تخضع لقانون عام 1901. كل هيئة من الهيئات العامة التي تدعم المهرجان (الدولة، مدينة أفينيون، المجلس العام لمدينة فوكلوز، المجلس الإقليمي لبروفانس ألب كوت دازور) ممثلة في مجلس الإدارة الذي يضم أيضًا سبعة أفراد مؤهلين.


تحت قيادة المدير الجديد برنارد فافر دارسييه (1980-1984 و1993-2003)، وآلان كرومبيك (1985-1992)، ارتقى المهرجان بإدارته إلى مستوى احترافي، وعزز شهرته العالمية. كما طور كرومبيك الإنتاج المسرحي، وزاد من عدد الفعاليات الكبرى، مثل مسرحية "مهابهاراتا" لبيتر بروك عام 1985، ومسرحية "الخف الساتان" لأنطوان فيتيه عام 1987.


كما أصبح مهرجان "أوف" مؤسسياً، وفي عام 1982، وبدافع من آلان ليونارد، تم إنشاء جمعية "أفينيون بابليك أوف" لتنسيق ونشر برنامج شامل لعروض "أوف".


منذ إنشاء أسبوع الفنون المسرحية في عام 1947، تغير كل شيء تقريبًا:


المدة: كان المهرجان في الأصل يستمر لمدة أسبوع واحد، مع عدد قليل من العروض، ولكنه يقام الآن كل صيف لمدة 3 إلى 4 أسابيع.


أماكن العروض: امتدت عروض المهرجان لتشمل ما هو أبعد من ساحة الشرف الأسطورية في قصر الباباوات، لتشمل نحو عشرين موقعًا تم تجهيزها خصيصًا لهذه المناسبة (مدارس، كنائس، صالات رياضية، إلخ). بعض هذه المواقع يقع داخل أسوار مدينة أفينيون، وبعضها الآخر خارجها، مثل صالة بول جيرا الرياضية، لكنها جميعًا منتشرة في جميع أنحاء منطقة أفينيون الكبرى. كما تستضيف مدن أخرى المهرجان: فيلنوف ليه أفينيون في دير شارتروز، وبولبون في محجرها، وفيدين ومونتفافيه في قاعات عروضهما، ولو بونتيه في قاعة حفلاتها، وكافايون، وغيرها.


في كل عام، يتم افتتاح أماكن جديدة لاستضافة عروض مهرجان OFF.

  • طبيعة المهرجان: منذ البداية، كان مهرجان أفينيون مهرجانًا للإبداع المسرحي المعاصر. ثم انفتح لاحقًا على فنون أخرى، ولا سيما الرقص المعاصر (موريس بيجار منذ عام 1966)، وفن الإيماء، وفن العرائس، والمسرح الموسيقي، وعروض الفروسية (زينجارو)، وفنون الشارع، وما إلى ذلك.
  • لقد توسعت طموحات المهرجان الأولية المتمثلة في جمع أفضل ما في المسرح الفرنسي في مكان واحد على مر السنين لتصل إلى جمهور دولي، مع تزايد عدد الفرق غير الفرنسية التي تأتي لتقديم عروضها في أفينيون كل عام.

على الرغم من أن المهرجان قد فقد بعضاً من قوته المميزة، إلا أنه وفقاً لروبرت أبي راشد، فإنه لا يزال حدثاً أساسياً لمهنة بأكملها، في حين أصبح مهرجان OFF بمثابة "سوبر ماركت للإنتاج المسرحي"، حيث تسعى ثمانمائة شركة إلى إيجاد جماهير ومبرمجين.


المهرجان المعاصر

إلغاء نسخة عام 2003

كان من المقرر إقامة 750 عرضًا في عام 2003. وأدى إضراب العاملين في قطاع الترفيه - من ممثلين وفنيين وغيرهم - احتجاجًا على إصلاح نظام التأمين ضد البطالة (Assedic)، إلى إلغاء مهرجان أفينيون لعام 2003 ونحو 100 عرض من عروض مهرجان أوف. بدأ هذا النضال في فبراير 2003 بهدف حماية نظام إعانات البطالة الخاص بالعاملين في قطاع الترفيه. وفي عام 2003، خرج الجمهور في مسيرات إلى الشوارع جنبًا إلى جنب مع العاملين في الفنون الأدائية. وشُكّلت العديد من المجموعات الإقليمية، ويعقد مجلس تنسيق وطني اجتماعات دورية منذ ذلك الحين


إحياء ثنائي أرتشامبو وبودرييه

بعد تعيينهما في يناير، تولى مساعدا فايفر دارسييه، هورتنس أرتشامبو وفينسينت بودرييه، إدارة المهرجان في سبتمبر 2003 بعد إلغائه في يوليو.


أعادوا تنظيم إدارة المهرجان بالكامل في أفينيون، ونظموا البرنامج حول فنان أو فنانين مشاركين، يختلفان كل عام. وهكذا، دعوا توماس أوسترميير في عام 2004، ويان فابر في عام 2005، وجوزيف نادج في عام 2006، وفريدريك فيسباخ في عام 2007، وفاليري دريفيل وروميو كاستيلوتشي في عام 2008، ووجدي معوض في عام 2009، وأوليفييه كاديو وكريستوف مارثالر في عام 2010، وبوريس شارماتز في عام 2011، وسيمون ماكبيرني في عام 2012.


رغم نجاحهم في توسيع قاعدة جمهورهم وتجديدها، لم يكونوا بمنأى عن الانتقادات التي بلغت ذروتها خلال دورة عام 2005. فخلال بعض عروض المهرجان، انسحب عدد كبير من المتفرجين، ووصفت صحيفة "لو فيغارو" في عدة مقالات دورة 2005 بأنها "كارثة فنية وأخلاقية كارثية"، بينما أشارت إليها إذاعة "فرانس إنتر" بأنها "كارثة أفينيون"، ووصفتها صحيفة "لا بروفانس" بأنها "استياء شعبي". أما صحيفة "ليبراسيون" فقد رددت الانتقادات بعبارات أكثر اعتدالاً، مدافعةً عن المهرجان. على غرار النقاش الشهير بين "القدماء" و"المحدثين"، وضع هذا النقاش أنصار المسرح التقليدي المكرس بالكامل للنص وحضور الممثل (بما في ذلك جاك جوليارد أو ريجيس ديبري الذي خصص كتابًا لذلك)، ومعظمهم من النقاد من جيل طفرة المواليد، في مواجهة النقاد والمتفرجين الأصغر سنًا الذين اعتادوا على المسرح ما بعد الدرامي بعد عام 1968، الأقرب إلى الأداء واستخدام الصورة على خشبة المسرح (وقد تم جمع وجهات النظر هذه في عمل نسقه جورج بانو وبرونو تاكيلز، لو كاس أفينيون 2005).


عقب نزاع عام 2003 مع العمال المؤقتين، والذي أدى إلى انقسام فرق مهرجان "أوف" البالغ عددها 700 فرقة - والتي اختار بعضها مواصلة العروض رغم التوترات وإلغاء مهرجان أفينيون - انقسم مهرجان "أوف" نفسه واضطر إلى إعادة هيكلة نفسه. توحدت 400 شركة ومعظم مسارح مهرجان "أوف"، التي تمثل ما يقرب من 500 منظمة، لتشكيل "مهرجان أفينيون وشركاته" (AF&C)، برئاسة أندريه بينيديتو، ليحل نهائيًا محل جمعية آلان ليونارد السابقة في العام التالي. في عام 2009، تجاوز عدد عروض وفعاليات مهرجان "أوف" اليومية 980 عرضًا (مسرح، مسرح موسيقي، رقص، مسرح مقهى، مسرح عرائس، سيرك، إلخ)، بزيادة قدرها 11% سنويًا منذ أوائل العقد الأول من الألفية الثانية.


في عام 2011، اختارت هورتنس أرتشامبو وفيسنت بودرييه إشراك الراقص ومصمم الرقصات بوريس شارماتز كفنان مشارك في هذه النسخة، مما يؤكد على المكانة المتنامية للرقص المعاصر.


2006: الطبعة الستون

في دورة عام 2006، تم إصدار 133,760 تذكرة لحضور مهرجان أفينيون الستين، من أصل سعة تبلغ 152,000 تذكرة. وبذلك بلغت نسبة الحضور 88%، مما جعل هذه الدورة مماثلة للدورات التاريخية (حيث بلغت 85% في عام 2005). وسُجّل دخول إضافي بلغ 15,000 شخص لحضور فعاليات مجانية كالمعارض والقراءات والمحاضرات والأفلام وغيرها. وشهدت التذاكر الصادرة للشباب دون سن 25 عامًا أو الطلاب زيادة في نسبتها، لتصل إلى 12%.


وقد ساهم عرض واحد في زيادة الحضور في المهرجان: عرض "باتوتا" لبارتاباس ومسرحه "زينجارو إكويستريان"، والذي سجل نسبة حضور بلغت 98%: 28000 متفرج في 22 عرضًا، أو أكثر من 20% من الإجمالي.


"صرافو الأموال"

"الممثلون ليسوا كلابًا!" هكذا صرخ جيرار فيليب في عنوان مقال شهير. وأي تأمل في مهرجان أفينيون أوف، وما آل إليه وما قد يؤول إليه، ينبغي أن يحمل هذه العبارة اللاذعة والمُقدِّسة.


وهكذا تبدأ رحلة التأمل التي قام بها جان غيران، الممثل والمخرج ومؤسس ومدير مدرسة مونتروي المسرحية، عام ٢٠٠٦. كان غيران مشاركًا منتظمًا في مهرجان أوف، وضيفًا على مهرجان إن عام ١٩٨٠ حيث قدم مسرحية هنري السادس لشكسبير ومسرحية الزفاف لبريشت. في مقابلة مع فنسنت كامبييه لصالح جمعية لي تروا كوب، ندد غيران بـ"الفضيحة المستمرة" للظروف التي تُقام فيها عروض مهرجان أوف، والتي تُعاني منها الفرق المسرحية والمخرجون والكتاب المسرحيون، وهي ظروف أفسدها جشع أصحاب المسارح رغم جهود إدارة المهرجان لتحسين الوضع. يؤدي الإيقاع المحموم للعروض في المكان نفسه إلى جدول زمني مرهق للإعداد والتفكيك، أو ما هو أسوأ: تشويه النصوص. نادرًا ما تسمح التكلفة الباهظة لتأمين مساحة للعرض للفرق المسرحية بدفع أجور ممثليها. تُخفى هذه الظروف بعناية عن الجمهور، الذي يجب حماية دعمه المالي. بالنسبة لجان غيران، تكمن الحلول في "الاعتراف بالحالة الخاصة للممثل"، والسماح بمعاملة مماثلة لتلك التي يحصل عليها الفنيون ومديرو المسرح الذين يتقاضون أجورًا منتظمة، على عكس الممثلين، وفي إنشاء "هيئة تنظيمية ورقابية على شروط إدارة أماكن العرض"، حتى لو كان ذلك يعني رفض منح أي تصنيف لأكثرها سوءًا، حتى "لا يموت المهرجان من نموه غير المنضبط، مثل تلك النجوم الجميلة التي انهارت تحت وطأة وزنها؛ فالوضع [يتطلب] تحركًا مفاجئًا لتجنب المبالغة في استخدام كلمة "ثورة".


طبعة 2010

الفنانان المشاركان في هذه الدورة هما المخرج كريستوف مارثالر والكاتب أوليفييه كاديو. أقيمت الدورة الرابعة والستون من المهرجان في الفترة من 7 إلى 27 يوليو 2010، بينما أقيم مهرجان "أوف" في الفترة من 8 إلى 31 يوليو.


مجموعة وثائقية من دار جان فيلار

يُمكن الاطلاع على أعمال جان فيلار وجميع الفعاليات التي دُوّنت في مهرجان أفينيون منذ انطلاقه عام ١٩٤٧، والبالغ عددها ٣٠٠٠ فعالية، في دار جان فيلار الكائنة في أفينيون، تحديدًا في ٨ شارع مونس، مونتي بول-بو (مكتبة، مكتبة فيديو، معارض، قاعدة بيانات، إلخ). وتصدر جمعية جان فيلار مجلة "كراسات جان فيلار" التي تُسلّط الضوء على فكر مؤسس مهرجان أفينيون من منظور معاصر، وذلك من خلال تحليل دور المسرح في المجتمع وتحديات السياسة الثقافية.


صندوق فيرناند ميشو

في عام 1988، حصلت المكتبة الوطنية الفرنسية على أكثر من 50000 صورة سلبية وشرائح صور التقطها المصور فرناند ميشو خلال مهرجانات أفينيون من عام 1970 إلى عام 1986.


2015: النسخة الخمسون من مهرجان أوف
يجمع مهرجان أفينيون أوف مئات العروض، من الساعة العاشرة صباحاً وحتى منتصف الليل في أكثر من مائة مكان ومسرح، بما في ذلك مسرح لوريت، المسرح الدائم في أفينيون.


الموقع الرسمي

الموقع الرسمي لمهرجان أوف

دفاتر دار جان فيلار رقم 105 - أفينيون، يوليو 1968

تتوفر صور مهرجان أفينيون على موقع Gallica

المصدر: ويكيبيديا